Биография
Владимира Семёновича Высоцкого

Владимир Высоцкий появился на свет 25 января 1938 года в Москве в семье Нины Максимовны и Семёна Владимировича Высоцких. Его дед по материнской линии, Максим Иванович Серёгин, родился в селе Огарёво и большую часть жизни проработал швейцаром в гостиницах Москвы. Бабушка, Евдокия Андреевна, была домохозяйкой и воспитала пятерых детей, среди которых была и Нина Максимовна.

Дед по отцовской линии, Вольф Шлиомович Высоцкий, родился в Брест-Литовске и окончил несколько учебных заведений, после чего открыл мастерскую театрального грима. В 1926 году он переехал в Москву и работал в различных сферах. У него и его жены Доры родилось двое сыновей, один из которых — Семён Владимирович — стал военным и получил множество наград.

Владимир родился в московском роддоме и был довольно крупным новорождённым. Его родители выбрали имя заранее, и после рождения они вернулись в коммунальную квартиру на Первой Мещанской улице. С началом войны, в 1941 году, семья пережила эвакуацию, и спустя два года возвратилась в Москву, где родители вскоре расстались. Это событие отразилось на творчестве Высоцкого, в частности, в его автобиографической песне «Баллада о детстве».

В 1945 году, когда Владимир пошел в первый класс, его жизнь проходила в условиях постоянной смены обстановки, что также отразилось на его будущем творчестве. Нина Максимовна часто задерживалась на работе в Министерстве внешней торговли, что негативно сказывалось на её внимании к сыну. Володя, оставшись без должного контроля, вел свои тетради неаккуратно, допускал множество ошибок и даже оставлял чернильные пятна. В отсутствие матери ему помогали соседи, с которыми у него сложились хорошие отношения; он был известен как «любимый всеми Володя». Однако с отчимом Георгием Михайловичем, педагогом английского языка, у Володи отношения не заладились: отчим оказался алкоголиком и часто проявлял агрессию по отношению к семье.

В 1946 году Семён Владимирович, отец Володи, решив, что ситуация требует изменений, попытался уговорить Нину Максимовну отпустить сына к себе до окончания школы. Она была против, и тогда он обратился в суд, который встал на его сторону. В результате осенью 1946 года Володя переехал к отцу и его новой супруге Евгении Степановне Лихалатовой, с которой Семён Владимирович познакомился во время войны.

2 января 1947 года семья отправилась в Германию, где Семён служил. Высоцким выделили просторное жилье, и у Володи появилась своя комната. Он быстро адаптировался и уже 23 января отправил первое письмо матери. Благодаря заботе Евгении Степановны, Володя успешно завершил второй класс и даже получил подарок от школы. Отец купил пианино и нанял преподавателя, что дало возможность сыну заниматься музыкой. Володя проявил свои таланты, особенно свой музыкальный слух.

Летом 1948 года он пробовал поступить в Суворовскую школу, но без успеха. Тем не менее, общение с немецким языком пошло ему на пользу, и он стал неплохо говорить по-немецки. В компании местных подростков Володя участвовал в опасных играх с оружием. Однажды его отец нашел в подвале их игрушек двадцать четыре немецких пистолета и наказал его сына за это.
В конце лета 1949 года семья вернулась в Москву и поселилась в коммунальной квартире. Володя начал учиться в новой школе, где вскоре завел новых друзей и стал активным участником комсомольской жизни. В седьмом классе он вступил в комсомол и даже стал членом бюро. В школе он проявил себя как писатель и вместе с другом написал «роман» по мотивам произведения Алексея Толстого.

В 1953 году благодаря старшему товарищу Володя попал в театральный кружок, где начал выступать. Его первое выступление прошло успешно, хотя и с небольшими последствиями. На семнадцатилетие он получил от матери первую гитару и начал изучать аккорды.

В 1955 году Высоцкий окончил школу с хорошими оценками. Большой Каретный стал важным местом в его жизни, так как именно здесь он сблизился с творческой средой. В квартире 11, где проживала студентка Инна Крижевская, и в квартире 15, принадлежавшей ученому Борису Утевскому, собирались молодые люди, интересующиеся искусством и культурой.
В этом кругу общения находились представители разных профессий, включая интеллигенцию и людей из криминального мира. Высоцкий часто слушал рассказы о лагерном прошлом, а также знакомился с другими деятелями культуры. Неподалеку жил его дядя, с которым он также поддерживал близкие отношения.

К сожалению, в конце 1960-х годов Кочарян, его друг, заболел, и Высоцкий не смог его навестить. Это оставило сильный отпечаток на душе Владимира. Он не пришёл ни на похороны, ни на поминки, объясняя позднее, что не мог вынести зрелище страданий друга.
После окончания школы Высоцкий мечтал стать актером, но его планы не были поддержаны родными, которые настаивали на поступлении в технический вуз. Вместе с Кохановским Владимир Высоцкий подал документы в МИСИ — инженерно-строительный институт, куда в 1955 году конкурс на поступление составлял 17–18 человек на место. 23 августа 1955 года его имя появилось в приказе ректора МИСИ: «Зачислить в число студентов 1-го курса механического факультета т. Высоцкого В. С. без предоставления общежития». Однако к учебе в техническом вузе Высоцкий относился равнодушно. В конце первого семестра, 23 декабря, он осознал, что не сможет продолжать учёбу, и подал заявление на отчисление по собственному желанию.

В день своего рождения, 25 января 1956 года, Высоцкий вместе с Кохановским создал длинную песню, завершающуюся такими строками: «А коль во МХАТ не попадёт, / раздавим поллитровочку, / Васёк в солдатики пойдёт / носить ружьё-винтовочку». Интересно, что в армии он так и не служил, даже после окончания Школы-студии МХАТ. Существуют различные версии, как ему удалось избежать призыва в 1960—1964 годах.

В январе 1956 года Высоцкий вернулся к занятиям в театральном кружке Богомолова, где ставили спектакли «Трудовой хлеб» по пьесе Островского и «Из записок вспыльчивого человека» Чехова. Он активно готовился к поступлению в театральное. Одним из необходимых документов была медицинская справка о здоровье голосовых связок. Врач-отоларинголог, осмотрев его, заключил, что голос можно поставить, но в характеристике отмечалось: «Слух — хороший, ритм — хороший, певческого голоса — нет». Тем не менее, в июне Высоцкий успешно сдал вступительные экзамены и поступил в Школу-студию МХАТ, читая на экзамене монолог Олега Баяна из пьесы Маяковского «Клоп».

По воспоминаниям Бориса Поюровского, который работал в этом учебном заведении, Высоцкий поступил «честно, без протекций» и справился с экзаменами на хорошем уровне. Его однокурсниками стали Роман Вильдан, Георгий Епифанцев и Валентин Никулин. Первоначально группу возглавлял Борис Вершилов, однако после его внезапной смерти студенты перешли под руководство Александра Комиссарова и Павла Массальского. Игорь Кохановский отмечал, что Массальский своим отношением к алкоголю негативно повлиял на молодого Высоцкого — на других курсах такое поведение не поощрялось.

Первый студенческий капустник, организованный Геннадием Яловичем, продемонстрировал поэтические способности Высоцкого. На популярную в то время мелодию «Одесский порт» он создал стихотворение «Среди планет, среди комет…», которое впоследствии стало неофициальным гимном студентов МХАТа. Успех этого представления закрепил за ним статус постоянного автора пародий и посвящений для студенческих вечеров.

Высоцкий проявил особый интерес к литературе, особенно к античной и древнегреческой мифологии. На курсе он изучал творчество Пушкина, Гоголя, Маяковского и Пастернака. Андрей Синявский, преподаватель русской литературы, познакомил студентов с поэзией Окуджавы, что вдохновило Высоцкого заняться гитарой. В 1966 году, после осуждения Синявского, Высоцкий поэтически откликнулся на это событие с сарказмом.

Дебютная роль Высоцкого была доверена ему в 1956 году на первом курсе в студенческом спектакле по пьесе «Гостиница „Астория“». На выступлении перед жителями Ступинского района в 1959 году он блестяще исполнил монолог деда Щукаря из «Поднятой целины». Его игру отмечали зрители, которые были вовлечены в процесс настолько, что боялись пропустить хоть одно слово. В студенческие годы он сыграл множество ролей, включая Боркина в «Иванове» Чехова и ямщика в «Ведьме».

Во время работы над спектаклем «Гостиница „Астория“» Высоцкий познакомился с третьекурсницей Изой Жуковой. В 1957 году они начали совместную жизнь, но зарегистрировать брак смогли только в 1960 году. 20 июня 1960 года Высоцкий окончил Школу-студию МХАТ, получив диплом актёра драмы и кино. После выпуска его распределили в Московский драматический театр имени А. С. Пушкина.

Что касается песенного творчества, то именно как автор лагерных и дворовых песен Высоцкий стал известен. Первое из его произведений «Татуировки» родилось в ленинградском автобусе в 1961 году. С тех пор он написал множество песен, отличающихся уличным языком и динамичными сюжетами. Уже в раннем творчестве он создал ролевых героев, что дало повод для слухов о его биографии, и многие думали, что автор песен о преступной жизни сам провел много времени в лагерях. Последние песни «блатного цикла» относятся к 1965 году, и хотя они остались в репертуаре, новые произведения в этом жанре больше не появлялись.

После завершения обучения в Школе-студии МХАТ у Владимира Высоцкого начался долгий четырёхлетний поиск своего театра. В это время он работал с перерывами в Театре имени Пушкина и других труппах. Весной 1964 года он пришёл на прослушивание в Театр на Таганке. Юрий Любимов, вспоминая этот момент, описывал Высоцкого как молодого человека в сером пиджаке и кепке, который, погасив сигарету, прочитал стихи Маяковского. Хотя они не произвели на режиссёра особого впечатления, его музыкальное выступление с гитарой заставило Любимова задержаться на сорок пять минут.

Несмотря на предостережения о Высоцком как о "пьющем человеке", в сентябре 1964 года он официально стал артистом Театра на Таганке. Всего через десять дней после этого он дебютировал на сцене, заменив заболевшего актёра в спектакле «Добрый человек из Сезуана». Первая значимая роль была предложена ему в постановке «Жизнь Галилея», которая стартовала весной 1966 года. Высоцкий изображал Галилея без грима, передавая изменения через внутренние переживания. Вскоре он сыграл каторжника Хлопушу в драматической поэме «Пугачёв». Критик Наталья Крымова отметила схожесть между поэтами, подчеркивая их общую тематику и эмоциональную насыщенность.

Отношения между Высоцким и Любимовым далеко не всегда были гладкими. Режиссёр иногда объявлял о намерении уволить актёра. Первый раз это произошло в марте 1968 года, когда Высоцкий был освобождён от работы за нарушение дисциплины. Несмотря на такие инциденты, полного разрыва между ним и театром не последовало.

Дебют Высоцкого в кино случился ещё во время учёбы, когда он снялся в мелодраме «Сверстницы». Вспоминая это, он с юмором рассказывал о том, как, волнуясь, произнёс реплику с акцентом и заиканием. В последующие годы его фильмография значительно расширилась, однако из-за сокращений многие его роли не были представлены в полном объёме. Высоцкий часто говорил о своих неудачных работах, включая роли, которые он предпочитал бы не вспоминать.

В общей сложности он предложил более ста песен для различных фильмов, но лишь немногие из них добрались до зрителей. Одной из удачных попыток интеграции музыки в кино стал фильм «Вертикаль», который принёс ему широкую популярность. По словам Николая Андреева, после этого фильма известность Высоцкого возросла значительно.

Сложной оказалась судьба фильма «Интервенция», в котором участвовал актёр. Хотя ему нравилась стилистика картины, её показ был запрещён Госкино. Высоцкий даже пытался защитить проект, направив письмо к Брежневу, но фильм вышел в прокат только в 1987 году.

В 1961 году во время съёмок в Ленинграде Высоцкий встретил Людмилу Абрамову, студентку ВГИКа. Их знакомство началось с забавной ситуации, когда Высоцкий, не имея денег, попросил её одолжить немного, а она, сняв кольцо, предложила использовать его в качестве залога. Позже они узнали, что снимаются в одном фильме.

После возвращения в Москву Высоцкий и Людмила поселились вместе и вскоре стали жить в незарегистрированном браке, что было вызвано его затянувшимся разводом с первой женой. Официальная регистрация их отношений произошла в 1965 году, когда у них уже родились два сына.

Людмила, став женой Высоцкого, решила оставить актёрскую карьеру. Она чувствовала ответственность за семью и здоровье мужа. Формально их брак продолжался до 1970 года, но фактически отношения стали напряжёнными гораздо раньше.
После смерти Высоцкого Людмила долго оставалась в тени, не привлекая внимание прессы. В одном из изданий отмечалось, что о ней известно очень мало, и поэтесса Вероника Долина посвятила ей песню, подчеркивающую её значимость и невидимость в обществе.

В начале 1968 года, на фоне конфликта Театра на Таганке с властями, началась кампания против Высоцкого. После запрета репетиций спектакля «Живой» его песенное творчество подверглось резкой критике в прессе. Статья в «Правде» описала его песни как «дикое блатное творчество», что совпало с общим давлением на театр и его коллектив. Критика, направленная против Владимира Высоцкого, не была редкостью в конце 1960-х годов. В частности, в публикации «Советской России» 9 июня авторы утверждали, что песни Высоцкого не представляют собой подлинное искусство. Вместо этого их содержание, по мнению критиков, отражает обыденность, пошлость и безнравственность. Высоцкий, по их мнению, выступал от лица людей с низкими моральными стандартами: алкоголиков, преступников и прочих порочных личностей. В другой статье, опубликованной 7 июля в «Тюменской правде», поэт был охарактеризован как автор «пошлых песенок» и «подделок под ритмичные речитативы».

Профессиональные композиторы также выражали недовольство творчеством Высоцкого. Например, Василий Соловьёв-Седой в ноябре 1968 года назвал его музыкальные произведения «скучными». Дмитрий Кабалевский, выступая на композиторском съезде, подчеркнул важность разобраться с явлением авторской песни, которое он назвал окутанным «туманом таинственности». Он даже назвал песню «Песню о друге» из фильма «Вертикаль» образцом «низкопробной продукции». В дневнике Валерия Золотухина сохранились заметки о том, как первый секретарь Пролетарского райкома партии предостерегал режиссёра Владимира Назарова от сотрудничества с Высоцким, характеризуя его как «морально опустившегося человека».

В своем письме в Центральный комитет КПСС 24 июня 1968 года Высоцкий отметил, что его творчество привлекло внимание прессы, но он не собирается спорить с их оценками. Однако поэт указал на ошибки в публикациях, где ему приписывались песни, которые он не писал.

С середины 1960-х годов творчество Высоцкого стало обогащаться новыми поэтическими темами и персонажами. Многие сюжеты, касающиеся жизни людей, «вырастали» из его более ранних песен. Например, военные произведения 1964 года, такие как «Штрафные батальоны», стали продолжением его уголовной тематики. Песня «Баньки по-белому», написанная в 1968 году, подняла знакомые лагерные мотивы на уровень более глубоких обобщений.

Высоцкий использовал различные художественные приемы, такие как иносказание и гротеск. Примером может служить его песня «Песенка ни про что», где иносказание служит способом передачи глубоких смыслов, а в «Бал-маскарад» использованы гротескные образы.

В личной жизни Высоцкого значительное место занимала Татьяна Иваненко, актриса Театра на Таганке. Их роман начался, вероятно, в 1966 году и длился несколько лет. Знакомство с ней стало важной частью его жизни, и актриса часто сопровождала Высоцкого в поездках. В 1972 году у них родилась дочь Анастасия, однако официально её фамилия была записана как Иваненко. Татьяна хранила память о Высоцком, несмотря на его отношения с Мариной Влади, которая не вызывала у неё зависти.

Роль Гамлета в Театре на Таганке стала одним из важнейших этапов в карьере Высоцкого. Вдохновение от этой роли отразилось не только в его актёрском, но и в поэтическом творчестве. Гамлетовские темы проявились в его стихах, где герой размышляет о смысле жизни, что подтверждается строками из песен «Истома ящерицей ползает в костях» и «Мои похорона». В начале 1970-х годов творчество Владимира Высоцкого стало всё более насыщенным исповедальными интонациями, однако одновременно продолжала развиваться и ролевая лирика, которая начала формироваться в 1960-е годы. В его работах автор нередко «перевоплощался» в неодушевлённые объекты. Хорошими примерами могут служить «Баллада о брошенном корабле» и «Песня микрофона». В первой песне рассказ ведётся от имени покинутого экипажем судна, а во второй — от лица оглохшего микрофона, который «усиливал» звуки вокруг. Высоцкий также продолжал исследовать военную тематику, создав такие песни, как «Чёрные бушлаты», «Мы вращаем Землю» и «Тот, который не стрелял». В этих произведениях отразился опыт автора, напоминающий о Гамлете.

Во второй половине 1970-х годов поэт всё чаще обращался к воспоминаниям о своём детстве и юности, что привело к созданию тематического цикла. В него вошли такие песни, как «Из детства» и «Баллада о детстве». Исследователи отмечают, что эта тема не столько связана с ностальгией, сколько с попытками понять, как детские переживания формируют судьбу человека. Автобиографические элементы в поздних произведениях Высоцкого также отражают судьбу страны.

В 1970-х годах в фильмографии Высоцкого появилось множество ролей, однако не все из них были тепло приняты критиками. Одной из таких работ стало участие в фильме «Четвёртый» Александра Столпера, где ему предложили роль журналиста. Однако фильм с пропагандистским контекстом провалился в прокате. Также не стал значительным событием советско-югославский фильм «Единственная дорога», в котором Высоцкий сыграл русского военнопленного.

Разочарование также принесло участие актёра в двухсерийном фильме «Бегство мистера Мак-Кинли». Режиссёр Михаил Швейцер предложил ему создать несколько баллад для фильма, однако большинство из них было исключено из окончательной версии, и роль Высоцкого значительно уменьшилась.

Тем не менее, в 1970-х годах появились и успешные роли, привлекшие внимание критиков благодаря сложной психологической игре. Одной из таких работ стала роль зоолога фон Корена в фильме Иосифа Хейфица «Плохой хороший человек». За эту роль Высоцкий получил приз на Фестивале Наций в Таормине. Еще одной значимой работой является образ Глеба Жеглова из картины «Место встречи изменить нельзя», где поэт не только сыграл, но и выступил в качестве постановщика некоторых сцен. В 1987 году ему посмертно была присуждена Государственная премия СССР за создание этого образа и авторское исполнение песен.

Завершила кинематографическую карьеру Высоцкого роль Дона Гуана в фильме Михаила Швейцера «Маленькие трагедии». Режиссёр подбирал актёра, учитывая его внутреннюю связь с персонажем, отмечая, что Высоцкий, как поэт и мужчина, был идеальным кандидатом для этой роли.

В апреле 1965 года в Ленинграде состоялся первый сольный концерт Владимира Высоцкого. Это событие произошло во время гастролей Театра на Таганке, когда артиста пригласили выступить в кафе «Молекула», принадлежащем Институту высокомолекулярных соединений. На сцене он исполнил такие песни, как «Татуировка» и «Тот, кто раньше с нею был», а также другие произведения из своего «блатного цикла». В книге почётных гостей он оставил запись, в которой отметил, как приятно чувствовать себя в другом городе, как дома.


Концертная деятельность

Первое выступление в 1966 году прошло в Институте русского языка на Волхонке, где его тепло встретила аудитория. Высоцкий добавлял к своим песням авторские комментарии, а на прощание получил в подарок книгу Анны Ахматовой «Бег времени».

Артист всегда стремился к тому, чтобы его выступления были не просто концертами, а неким «авторским сборником», где каждая программа имела свой внутренний сюжет, раскрывающий его творческие подходы. По мнению литературоведа Владимира Новикова, каждый его концерт можно было сравнить с «романом в песнях». Постепенно география его выступлений расширялась: он выступал в домах культуры, научных институтах, альпинистских лагерях и даже спускался в шахты с гитарой. Однажды, когда младший сын Марины Влади попал в больницу, Высоцкий устроил концерт для детей и врачей.
В начале карьеры билеты на выступления Высоцкого не продавались, и концерты объявлялись как «встречи с актёром театра и кино». Чтобы получить официальное разрешение, необходимо было согласовать репертуар с Москонцертом, однако попытка в 1966 году не увенчалась успехом. В дальнейшем часть концертов проходила по путёвкам общества «Знание», где за одно выступление Высоцкому платили 75 рублей. В марте 1973 года в газете «Советская культура» вышла статья о его концертах в Новокузнецке, которые проходили без согласования с Росконцертом. В результате Высоцкому пришлось вернуть 900 рублей.

После этого, Высоцкому была присвоена филармоническая ставка в размере 11 рублей 50 копеек за концерт. Однако это не стало единственным инцидентом: в 1979 году возникло «минское дело», связанное с продажей билетов по завышенной цене. Следствие не нашло у Высоцкого и его команды никаких улик противозаконной деятельности.

После весенних концертов 1979 года в Удмуртии началось «ижевское дело», где концертный администратор обвинялся в продаже большего количества билетов, чем указано в документах. Суд подтвердил, что никаких правонарушений со стороны Высоцкого не было. Несмотря на то, что гастрольная деятельность поэта хорошо исследована, в ней все еще остаются пробелы. В 2013 году филолог Е.П. Беренштейн выпустил книгу, посвященную Высоцкому в Твери.

В 1965 году Высоцкий написал песню о сложностях, с которыми сталкиваются советские граждане при выезде за границу. На тот момент он еще не имел опыта общения с ОВИРом. Лишь в возрасте 35 лет ему удалось выехать за пределы СССР, для чего его жена, Марина Влади, обратилась за помощью к известным политическим и журналистским фигурам. В результате, в 1973 году они с Мариной отправились в первую поездку по Европе на автомобиле.

В дальнейшем, Высоцкий часто посещал Францию и другие страны, хотя до 1970 года ему приходилось следовать ограничениям, установленным советскими властями. В марте 1977 года он подал прошение о получении многократной визы, что ему в итоге разрешили. Одним из центров его притяжения в Париже стала мастерская художника Михаила Шемякина, с которым поэт подолгу обсуждал различные темы.
В 1970 году, заполняя анкету театра, Высоцкий указал, что испытывает симпатию к Польше. Именно там во время автомобильного путешествия в 1973 году он встретился с известными польскими деятелями культуры. Тёплые отношения складывались у Высоцкого и с болгарской публикой, и в 1975 году его театр впервые выехал в гастроли в эту страну. Таганская труппа изначально планировала провести в Софии всего двенадцать дней, но гастроли удалось продлить на дополнительные шесть дней.

В 1975 и 1976 годах Владимир Высоцкий и его супруга Марина Влади отправились в два круиза на теплоходе «Белоруссия». Во время одного из путешествий, находясь в Лас-Пальмасе, Высоцкий написал своему другу Ивану Бортнику открытку, в которой выразил тоску по дому, описывая окружающую атмосферу Испании, где люди пьют и отдыхают, не понимая, что происходит вокруг. Как пояснил исследователь творчества Высоцкого Марк Цыбульский, под «пружиной» он имел в виду эспераль, средство, помогающее избавиться от алкоголизма. Также из Мексики, где он находился летом 1977 года вместе с Мариной, Высоцкий отправил письмо Бортнику.

Высоцкий много раз посещал Северную Америку. Марина, вспоминая о встречах, упоминала Михаила Барышникова, который предоставил им свою квартиру в Нью-Йорке, и Милоша Формана, пригласившего на репетицию своего фильма «Волосы». В одном из кафе Гринвич-Виллидж они встретились с Иосифом Бродским, который после прогулки пригласил их к себе и устроил ужин в восточном стиле. В 1979 году Высоцкий выступал в США и Канаде, и 25 января, в свой день рождения, он дал концерты в Чикаго и Лос-Анджелесе. В Торонто его ждали той же зимой, но выступления состоялись только в апреле.

Весной 1980 года Высоцкий обсуждал с друзьями новую поездку в Америку, в которой планировал не только концерты, но и участие в кино. Однако, по словам Михаила Шемякина, он также надеялся на помощь местных врачей, так как его здоровье было уже не на высоте. Эти планы так и не осуществились.
В течение своей жизни Высоцкий не смог увидеть полноценный сборник своих произведений. Его стихи и песни время от времени публиковались в различных изданиях, но их было немного. Более полные поэтические подборки выходили за пределами СССР. Поэты, такие как Борис Слуцкий и Евгений Евтушенко, пытались помочь ему с публикациями, но их усилия не принесли результата. Высоцкий не соглашался на сокращение или изменения своих текстов, что делало невозможным выпуск сборника в официальных издательствах.

С выходом фильмов «Я родом из детства» и «Вертикаль» песни Высоцкого начали появляться в различных печатных изданиях. В частности, в журнале «Советский экран» и других сборниках были опубликованы его тексты. Эти публикации способствовали распространению его произведений, и песни Высоцкого начали активно печатать в провинциальной прессе.

Часто его песни публиковались в сборниках, посвященных пьесам, иногда без указания авторства или с указанием других авторов. Примеры таких случаев включают «Песню Геращенко» и «Утренняя гимнастика», которые были напечатаны в изданиях без упоминания Высоцкого как автора.
Единственным случаем, когда его стихотворение было опубликовано в специализированном поэтическом издании, стало появление сокращенной версии произведения «Ожидание длилось, а проводы были недолги…» в сборнике «День поэзии-1975». Для публикации этого текста его составителю Петру Вегину и редактору пришлось прибегнуть к уловкам, чтобы обойти цензуру.

Высоцкий мечтал о своем поэтическом сборнике, но осуществить эту мечту при жизни не удалось. В 1978 году его друзья подарили ему самодельную книгу с его произведениями, что стало для него крайне ценным подарком.

С 1977 по 1978 годы в Париже вышел четырехтомный сборник «Песни русских бардов», включавший более двухсот песен Высоцкого. Издание стало популярным и распространялось по подписке.
В январе 1980 года Высоцкий обратился к Юрию Любимову с просьбой предоставить ему годичный творческий отпуск для работы над фильмом «Зелёный фургон». Режиссёр согласился, и работа над проектом началась. Высоцкий планировал не только написать песни, но и принять участие в создании сценария и исполнить одну из ролей. Однако в апреле он сообщил, что не хочет продолжать работу, так как не верил в возможность реализации задуманного.

Последняя съемка с участием Высоцкого состоялась 16 апреля 1980 года в Ленинграде. Он исполнил несколько песен, включая «Коней привередливых». Однако сцена с его участием в итоговом фильме, вышедшем в эфир летом того же года, отсутствовала. Отснятый материал позднее стал частью документального фильма Владислава Виноградова под названием «Я возвращаю ваш портрет», который вышел в 1983 году.

Апрель 1980 года ознаменовался последней записью Высоцкого с музыкантами. В это время Игорь Шевцов работал сценаристом над фильмом «„Мерседес“ уходит от погони». Он согласовал с Киностудией имени А. Довженко, которая занималась съемками, использование песни Высоцкого «О конце войны». По словам самого поэта, у него было одно требование: «Я хочу, чтобы меня считали автором как текста, так и музыки. Моя мелодия, а инструментовка — это не их дело». С условиями согласились. По воспоминаниям Анатолия Бальчева, Высоцкий сам позвонил ему с просьбой собрать команду для записи. В тот же вечер в квартире на Малой Грузинской состоялась запись различных версий песни. Однако в фильм «„Мерседес“ уходит от погони» песня так и не вошла.

Отношения между Мариной Влади и Высоцким в последние годы были слегка напряжёнными. В марте 1980 года Высоцкий посетил Влади в Венеции, и она вспоминала, что в ту ночь они обсудили важные темы. Она упомянула о первом уколе морфия, который Высоцкий получил по совету знакомого для облегчения последствий алкогольных срывов. С каждым разом дозы становились всё больше. Марина написала: «Теперь я знаю всё. Ты осмелился произнести „запретные“ слова». Существуют разные версии о том, когда именно произошел этот первый укол. Леонид Сульповар, врач Института Склифосовского, предполагал, что это могло произойти во время выхода из запойного состояния. Валерий Янклович утверждал, что наркотики появились в жизни Высоцкого уже в конце 1975 года, и Анатолий Федотов подтверждал, что поэт обладал определёнными знаниями о том, как справляться с похмельем. Согласно Оксане Афанасьевой, сам Высоцкий признался, что первый укол ему сделала женщина-медик в 1977 году.
Высоцкий связывал своё употребление наркотиков с творческими перегрузками. По мнению Станислава Щербакова, это была не просто наркомания, а своего рода форма защиты. Оксана Афанасьева отмечала, что в конце 1970-х Высоцкий стремился избежать алкоголя, и наркотики помогали ему внешне выглядеть нормально и продолжать работать.

Весной 1980 года Высоцкий понимал, насколько серьёзной стала его ситуация и нуждался в поддержке Марины в борьбе с зависимостями. Их следующая встреча произошла спустя два месяца, когда он приехал во Францию и 11 мая лег в клинику Шарантон. 22 мая, не завершив лечение, он вернулся в Москву на один день, а затем уехал в Польшу на гастроли Театра на Таганке.

30 мая Высоцкий вновь посетил Париж, и вместе с Влади они уехали на юг страны. Вспоминая последние дни рядом с ним, Марина описывала атмосферу: «Тишина, холод, спрятанные в саду бутылки, успокоительные пилюли, которые никого не успокаивают». Во Франции Высоцкий пробыл до 11 июня. Перед отъездом он прочитал Марине стихотворение, которое написал на почтовой карточке, увиденной за сутки до вылета.

Существует несколько версий о последних строках, написанных Высоцким. Одна из них утверждает, что последней песней могла быть «Грусть моя, тоска моя», исполненная 14 июля на концерте. Высоцковед Андрей Крылов подчеркивал, что песня была написана незадолго до этого. Валерий Янклович также высказывал уверенность в этом. По словам Аркадия Высоцкого, 20 июля Владимир спел две песни, одна из которых была неоконченной.

Вторая версия основана на рассказах Игоря Шевцова о встрече с Высоцким 18 июля, когда тот говорил о подготовке песен для фильма «Наше призвание». На следующий день Высоцкий позвонил режиссёру Гене Полоке и спел первую песню, которую обещал принести через два дня. Это была «Гимн школе», начинавшийся с «Из класса в класс мы вверх пойдём, как по ступеням…». После известия о смерти Высоцкого, Полока отменил съемки и пришел к Влади, которая помогла найти текст песни.

Последние гастроли поэта проходили в Калининграде с 18 по 22 июня, где он выступал вместе с группой «Земляне». Газета «Калининградская правда» сообщала о жестком графике концертов. Перед финальным выступлением у Высоцкого пропал голос, но он вышел на сцену без гитары и делился с публикой воспоминаниями о своей театральной карьере. Последний сольный концерт проходил 16 июля в подмосковном Калининграде, где он говорил о своём детстве и завершил выступление песней «Я не люблю».

Несмотря на творческий отпуск, Высоцкий продолжал выходить на сцену. В мае, прервав лечение, он вернулся в Варшаву, где гастролировала «Таганка». Он сыграл в «Добром человеке из Сезуана» и «Гамлете». Польский актёр Даниэль Ольбрыхский отметил, что Высоцкий выглядел усталым, но играл великолепно. Последний спектакль «Гамлета» состоялся 18 июля, однако 21 июля, когда ему предстояло выступить в «Преступлении и наказании», он не смог выйти на сцену и был заменён другим актёром. По информации заведующей кадровым отделом театра Елизаветы Авалдуевой, в один из вечеров она заметила, что Владимир Высоцкий выглядит необычно бледным. В ответ на её вопрос о причинах его состояния он заявил: «Елизавета Иннокентьевна, я скоро умру».

Летом 1980 года Высоцкий предпринял несколько попыток справиться с зависимостью от наркотиков, уехав в более уединённые места. Поэт договорился с Вадимом Тумановым о приезде в золотодобывающую артель «Печора», где планировал, находясь под наблюдением врачей, пройти лечение. Рабочие артели подготовились к его приезду: они доставили в лес домик и запасы продуктов. Высоцкий пытался вылететь туда дважды: 4 и 7 июля. Его намерения выглядели серьезными, и поэт даже оставил записку для Валерия Янкловича, в которой писал о своей решимости и о том, что, если бы не Янклович, он не видел бы смысла жить. Однако в тот вечер он сообщил, что не успел на рейс.
23 июля в квартире Высоцкого состоялась встреча врачей, среди которых был реаниматолог Анатолий Федотов и специалисты из Института Склифосовского. После обсуждений они решили, что с 25 июля поэт продолжит лечение в больнице. Утром 24 июля рядом с Высоцким находилась его мать Нина Максимовна, а Оксана Афанасьева принесла свежие ягоды. В этот день к Высоцкому также приходил Вадим Туманов, а специалисты из ЦУПа попытались организовать сеанс космической связи, но им сообщили, что поэт чувствует себя плохо.

В момент его смерти в квартире находились Оксана и Анатолий Федотов. По его словам, сердце Высоцкого остановилось между тремя часами ночи и половиной пятого утра 25 июля. Причиной смерти он назвал инфаркт миокарда, тогда как другие врачи считали, что это могло быть связано с асфиксией от избыточного применения успокаивающих средств. По желанию семьи вскрытие не проводилось, а в медицинском свидетельстве указали острую сердечно-сосудистую недостаточность.
Утром 25 июля перед родными и близкими возник вопрос о месте погребения Высоцкого. Всеволод Абдулов обратился к Иосифу Кобзону, который смог добиться разрешения на похороны на Ваганьковском кладбище. Кобзон также помог организовать публикацию сообщения о смерти поэта в нескольких газетах, ставших единственными, кто это сделал. Гроб для Высоцкого был изготовлен на специальной фабрике, а для обивки долго искали качественную белую ткань.

С 25 по 28 июля у театра «Таганка» собирались люди, которые приносили цветы и свечи, а также записывали строки из его произведений. Валерий Янклович и фотограф Валерий Нисанов напечатали 10 000 портретов Высоцкого с его автографом и раздавали их всем желающим. 26 июля, перед спектаклем «Десять дней, которые потрясли мир», режиссёр Юрий Любимов объявил о смерти поэта. Спектакль «Гамлет», запланированный на 27 июля, был отменён, и зрители не возвращали билеты.

Утром 28 июля гроб с телом Высоцкого перенесли в театр, где его установили на сцене, украшенной черным бархатом. Музыка Рахманинова и Моцарта чередовалась с записями его произведений. Прощание началось в 10 часов, и, по свидетельствам, очередь к театру растянулась на девять километров. Сообщалось, что в этот день на Таганской площади собралось около 108 тысяч человек.
Церемонию открыл Юрий Любимов, который произносил прощальную речь дважды, так как его голос дрогнул. Он рассказывал о популярности Высоцкого и его песнях, звучащих по всему городу. Артист Михаил Ульянов отметил, что Высоцкий был незаменимым. На панихиде выступили также другие известные люди.

После похорон на Ваганьковском кладбище прошли поминки. Друзья и близкие собрались в квартире поэта, а также в театре после вечернего спектакля «Мастер и Маргарита». В эти дни театр получал телеграммы со всей страны, выражающих соболезнования и скорбь по поводу утраты.